SCHEDA DEL FILM

Titolo originale: Kid auto races at Venice Ca

Titolo italiano: Charlot ingombrante

Regia: Henry Lehrman

Anno: 1914 - Nazione: USA

Genere: comico

Durata: 7 minuti

Produzione: The Keystone Film co.

Didascalie: ing – ita – Immagine: BN

Attori principali: Charlie Chaplin, Henry Lehrman

Trama: Nella cittadina californiana di Venice si disputa una gara di automobiline per bambini, spinte dalla sola velocità acquisita lungo le discese del percorso. Fra una gran folla di curiosi ed appassionati, una troupe tenta di riprende l’evento. Il lavoro dei reporter è però continuamente disturbato da Charlot che, da buon esibizionista, è magicamente attratto dalla macchina da presa e non rinuncia ad apparire nel film, comparendo ogni volta che il regista fa azionare la cinepresa dall’operatore. A nulla valgono i tentativi bonari o violenti del regista per convincere Charlot ad allontanarsi dalle inquadrature.

Questa pellicola è senza dubbio importante nella storia del cinema, perché è la prima volta che compare sullo schermo il personaggio di Charlot, con la sua tenuta tipica con bombetta e bastone, i baffetti e soprattutto il suo particolare carattere, che evidenzia un notevole spirito di libertà, a costo di risultare molesto ed invadente. Fanno da contraltare a Chaplin il regista Henry Lehrman, che interpreta se stesso, ed il pubblico, che per la prima volta vede questa futura icona cinematografica e, sempre per la prima volta, si diverte spontaneamente con lui. Di fatto questo film da un rullo fu girato in 45 minuti nel pomeriggio dell’11 gennaio del 1914, durante lo svolgimento della vera gara, quindi in mezzo alla gente che era li solo per vedere l’evento ludico sportivo e non poteva immaginare di partecipare alla scrittura di una pagina della storia del cinema.

In realtà, questa pellicola fu la terza girata da Chaplin ma, come già scritto, si può dire che fu la prima che presentò nelle sale il personaggio che tutti conosciamo. Infatti, nel primo film che egli interpretò per la Keystone, “Making a living”, Chaplin non aveva ancora delineato il personaggio sia nell’aspetto che nel carattere, mentre la seconda pellicola che girò fu “Mabel’s strange predicament” con Mabel Normand, che venne completata una settimana prima di “Kid auto races at Venice CA” ma che fu montata e distribuita nelle sale in un secondo momento.

Da notare, nella foto seguente, una macchinina della gara denominata “Fiat Cyclone”, come l’auto da corsa che in quegli anni primeggiò negli Stati Uniti e rese celebre oltre Oceano il marchio automobilistico italiano.

Storia: Sir Charles Spencer “Charlie” Chaplin (Londra, 16 aprile 1889 – Corsier-sur-Vevey, 25 dicembre 1977) è stato certamente il più celebre attore e regista (nonché produttore e compositore musicale) della storia del cinema del XX secolo. La sua storia ormai è piuttosto nota; pare che sia il personaggio sul quale siano state scritte il maggior numero di biografie e saggi e, nel 1992, il regista Richard Attenborough gli dedicò un film intitolato “Charlot”, interpretato da Robert Downey Jr.

foto di scena con autografo

Nato da due discreti attori di varietà con entrambe problemi con l’alcool, iniziò da bimbo a lavorare prima nel circo e poi in teatro. Con la compagnia di Fred Karno, dove lavorava con il fratello maggiore Spencer e con un certo Stanley Jefferson (meglio conosciuto come Stan Laurel), si recò due volte in tournee negli Stati Uniti e, la seconda volta, venne notato da Mack Sennett che, colpito dal suo stile improvvisativo e dalla sua straordinaria capacità espressiva, lo scritturò per la sua casa di produzione cinematografica, la Keystone, per la quale girò nel solo 1914 ben 35 cortometraggi. Egli non scriveva nulla, aveva in mente il film dall’inizio alla fine e lo descriveva agli altri attori durante le riprese. Già al suo secondo film si delineò il personaggio con bombetta e bastoncino che lo rese immortale in tutto il mondo e da li, la carriera fu a dir poco fulminante. Nel giro di pochi anni, dopo vari contratti sempre più ricchi, arrivò ad avere degli studios personali e fondò con Mary Pickford, Douglas Fairbanks e David Wark Griffith la United Artists Corporation. Parecchi suoi film sono ormai pietre miliari della storia del cinema, basta citare “Il vagabondo”, “Il monello” o “La febbre dell’oro”, ed il suo personaggio, il “vagabondo” appunto, rimase sempre muto e girò il suo ultimo capolavoro “Tempi moderni” nel 1936, quando il sonoro aveva già preso piede da ben 9 anni. Dopo quest’ultimo film, pensò di convertirsi anche lui al sonoro, senza però indossare più la bombetta ed il bastoncino di bambù e, nel 1940, in piena Seconda Guerra Mondiale, girò “Il grande dittatore”, coraggiosissimo film con il quale ridicolizzò senza paura Adolph Hitler. Da sempre dichiarato ateo, la sua vita sentimentale è stata piuttosto travagliata e, nel 1952, venne accusato dal senatore Joseph McCarthy di comunismo e di conseguenza espulso dagli USA. Si stabilì così in Svizzera, dove morì circondato dai suoi numerosi figli il giorno di Natale del 1977.

RADIO DAYS Movie

Il progetto: questo piccolo lavoro di musicazione non fa parte di alcun progetto in particolare e nasce solo dalla voglia di sperimentare un po’ l’improvvisazione in solo piano. Il corto è pubblicato sul nostro canale youtube, con il commento sonoro di Michele Kettmaier al pianoforte elettro-acustico di casa.

VIDEO

Le musiche: in parte improvvisate ed in parte basate su un’unica composizione, scritta ed arrangiata da Michele Kettmaier nel 2018. Tra parentesi la numerazione progressiva delle composizioni.

L’imbarazzo (335) – tango 4/4

Le esecuzioni dal vivo: mai eseguito in pubblico, ma registrato in casa “buona la prima” il 5 settembre 2018 da Michele Kettmaier con un pianoforte elettro-acustico Yamaha CP70m.

torna a SCHEDE FILM

Teatro Politeama Garibaldi

SCHEDA DEL FILM

Titolo originale: Palerme. Capitale de la Sicile

Titolo italiano: Palermo: capitale della Sicilia

Regia: sconosciuta

Anno: 1914 - Nazione: Italia

Genere: documentario – Durata: 6 minuti

Produzione: Lucarelli films

Didascalie: fr – ita – Immagine: BN imbibita

Attori principali: -

Trama: Si inizia con delle panoramiche della città e con le immagini dei suoi principali monumenti, fontane, chiese e teatri. Vengono poi mostrate le famose catacombe dei cappuccini e subito dopo il chiostro della cattedrale di Monreale. Seguono immagini della gente che sale a piedi su una strada tutta tornanti che porta al monte Pellegrino e poi alcune viste dalla tranvia Palermo - Monreale.

A questo punto compare una signora vestita in modo elegante, che scruta la città dall’alto con un binocolo. Dopo alcune panoramiche, la signora coglie un contadino che offre un fico d’india ad un bambino e poi inquadra, sempre con il binocolo, una rappresentazione teatrale in strada seguita da un folto pubblico. Infine il porto di Palermo, con il passaggio di un transatlantico e delle rilassanti sequenze del mare.

Catacombe dei cappuccini

Storia: di questo documentario purtroppo non ci sono dati sulla regia o sull’operatore. Si sa invece che è un documentario di “cinema scolare” del cantone svizzero di Ginevra.

RADIO DAYS Movie

Il progetto: questo corto fa parte del progetto riguardante la Sicilia anni dieci dal titolo “Sicilia primi ‘900”, pensato per duo pianoforte e trombone.

Sul monte Pellegrino

Le musiche: nove brani scritti ed arrangiati da Michele Kettmaier nel 2017. Tra parentesi la numerazione progressiva delle composizioni.

Palermo (230) – medium slow 4/4

Monumenti 2 (231) – relax 4/4

Le catacombe (232) – lento 3/4

Il chiostro (233) – un po’ mosso 3/4

Monte Pellegrino (234) – in 2 swingante 4/4

Signora con binocolo (235) – beguine 4/4

Fico d’india (236) – allegro 3/4

Teatro di strada (237) – brillante 4/4

Il barcone (227) – tranquillo 7/8

Le esecuzioni dal vivo: prima presso Social Stone di Trento il 24 gennaio 2020.

La signora col binocolo

Fico d’india

Transatlantico

torna a SCHEDE FILM

SCHEDA DEL FILM

Titolo originale: Amor pedestre

Titolo italiano: Amor pedestre

Regia: Marcel Fabre

Anno: 1914 - Nazione: Italia

Genere: comico – Durata: 6 minuti

Produzione: Film Ambrosio – Torino

Didascalie: ita – Immagine: BN imbibito

Attori principali: Marcel Fabre

Trama: Particolarità di questa incredibile pellicola del 1914 è che è stata girata integralmente “dalle ginocchia in giù”, inquadrando solamente i piedi degli attori. La regia e l’interpretazione è di Marcel Fabre e la storia, una sottile presa in giro del melodramma ottocentesco, narra di un adulterio: l’elegante Robinet esce di casa ed incontra una altrettanto elegante signora, che inizia subito a corteggiare, inseguendola in tram e convincendola a farsi lucidare le scarpe. Quando lei tornerà a casa, l’iracondo marito scoprirà il biglietto che Robinet le ha dato e, su tutte le furie, sfiderà a duello lo spasimante. Il marito apparentemente ne uscirà vincitore, ma sarà Robinet a tornare a casa con la bella signora e quindi a raggiungere il suo scopo. Girata per l’Ambrosio Film di Torino, è una pellicola decisamente sperimentale sia per la tecnica innovativa che per i contenuti decisamente amorali e, per l’epoca, piuttosto espliciti. Un anno dopo, il fondatore del futurismo Filippo Tommaso Marinetti prese spunto da questa comica per realizzare il corto “Le basi”, nel quale vengono inquadrati solo i piedi degli attori quindi, il film in oggetto, è stato anche considerato come un opera dell’allora contemporanea avanguardia futurista.

Storia: Marcel Fabre, (all’anagrafe Marcelo Fernández Peréz, Madrid, 1 giugno 1887 – Los Angeles, 3 agosto 1927), è stato un attore e regista molto popolare in Italia, ma anche all’estero. Nacque in Spagna ma presto emigro prima in Francia, dove lavorò come comparsa, e poi dal 1910 in Italia, assunto dalla Ambrosio di Torino, dove principalmente interpretò il personaggio comico Robinet. Collaborò con Gigetta Morano, Ernesto Vaser e Nilde Baracchi; da ricordare, del 1913, il lungo metraggio “Le avventure straordinarissime di Saturnino Farandola”. Nel 1916 emigrò negli Stati Uniti ove proseguì la carriera di attore e regista e sposò l’ l’attrice Dorothy Earle.

RADIO DAYS Movie

Il progetto: nasce come fuoriprogramma per il progetto “Le origini del cinema in Francia” e verrà inserito quasi sempre a partire dalla serata al Cineforum di Bolzano del 6 maggio 2016. L’arrangiamento è dunque per duo pianoforte (Michele Kettmaier) e trombone (Fabrizio Carlin), ma verrà in seguito anche adattato ad altre situazioni. Si utilizzerà in due occasioni per la prima edizione del corso “Dentro al film” con formazione a duo o trio, con Marco Cristiani alla chitarra elettrica, Michele Kettmaier al pianoforte ed all’helicon in duo e con l’aggiunta di Marco Lisi al pianoforte in trio. Comparirà poi anche in “Art Pot”, a commento della poesia di Sara Fruner “Due parole all’amore” con la formazione originaria piano e trombone.

LE ORIGINI DEL CINEMA IN FRANCIA

DENTRO AL FILM 2016/17

ART POT

Le musiche: 6 brani scritti ed arrangiati da Michele Kettmaier nel 2016. Tra parentesi la numerazione progressiva delle composizioni.

Amor pedestre (166) – medium 4/4

Eccola (167) – romantico 3/4

In tram (168) – veloce 3/4 4/4

Il marito (169) – marziale 5/4

Scontro (170) – arpeggiato lento 4/4 3/4

Amor pedestre finale (171) – medium 4/4

Le esecuzioni dal vivo: complessivamente 7, delle quali 3 con “Le origini del cinema in Francia” dal 6 maggio 2016 al 5 febbraio 2017, due per “Dentro al film” il 17 dicembre 2016 ed il 3 maggio 2017 e due per “Art Pot” il 3 e l’11 maggio del 2017. E’ stata fatta anche una registrazione dal vivo in studio, presso la sala prove della Banda di Pergine nella primavera del 2016 con Michele Kettmaier al pianoforte e Fabrizio Carlin al trombone.

VIDEO

torna a SCHEDE FILM